西北角·中國甘肅網(wǎng)記者 宋芳科 任磊

　　山丹烙畫，這門扎根于甘肅山丹的傳統(tǒng)工藝，其淵源可追溯至西漢時期。彼時，先民以熱烙鐵在木質(zhì)表面勾勒線條，開啟了“無墨而畫”的獨特藝術(shù)篇章；東漢年間，技藝逐漸成熟，成為裝飾家具的重要工藝，木匠們在炕桌、立柜、方桌等家居用品上燙畫修飾，讓尋常器物煥發(fā)出藝術(shù)光彩，這便是山丹烙畫的民間雛形。

　　上世紀七八十年代，山丹縣文化館工作者在普查民間美術(shù)時，搜集整理了大量燙畫資料與圖案，大膽嘗試用電烙工具在木板上創(chuàng)作，成功將這門民間技藝系統(tǒng)化、規(guī)范化，并正式命名為“山丹烙畫”。從此，這門源于生活的工藝，成為承載山丹地方文化的重要標志，深深嵌入當?shù)匚拿髅}絡(luò)，映照出不同時代的生活風貌與審美變遷。

　　半生逐夢烙畫情：張志光的藝路堅守

　　與山丹烙畫相伴37載的張志光，是這門非遺技藝的“守藝人”，更是“拓荒者”。19歲那年，在山丹文化館偶然邂逅烙畫的他，被電烙鐵下流淌的線條深深吸引，隨后拜烙畫藝人陳希儒為師，開啟了與木板、烙鐵為伴的藝術(shù)人生。

　　從學徒到代表性傳承人，張志光的堅守藏在日復一日的練習里。他不僅精通山丹烙畫的選材、畫面設(shè)計及裝飾工藝，更在2018年邁出創(chuàng)新步伐——將山丹馬元素融入創(chuàng)作。手持電烙鐵在木板上游走，他筆下的山丹馬或奔騰跳躍、或昂首嘶鳴，線條流暢、明暗有致，仿佛被賦予生命，盡顯西北大地的豪邁神韻。“山丹烙畫是我一生的熱愛，早成了生活里離不開的部分。”張志光的話語里，滿是對這門技藝的深情。

　　如今，56歲的他創(chuàng)立了自己的烙畫工作室，桌上的電烙鐵換了一把又一把，木板堆成了小山，而他對烙畫的熱情從未減退，始終以匠心守護著這門古老技藝的溫度。

　　彩烙破繭開新境：讓非遺“活”在當下

　　在傳承中創(chuàng)新，是張志光對山丹烙畫的另一份擔當。傳統(tǒng)烙畫多以黑、棕等單色呈現(xiàn)，色彩較為單一，為打破這一局限，張志光與前輩反復探索，獨創(chuàng)“彩烙套色畫”技法——將層疊著色與反復烙燙結(jié)合，融入中國畫勾、描、皴、擦、點、線、渲、染的筆法，同時借鑒西方藝術(shù)的立體表現(xiàn)手法，讓烙畫既有油畫般的質(zhì)感，又不失中國畫的筆墨韻味。

　　經(jīng)過燙烙、烤彩等特殊工藝處理，他的作品不僅保留了傳統(tǒng)烙畫的浮雕效果，更在色彩上實現(xiàn)突破：畫面或簡潔典雅、或濃烈鮮活，層次豐富且色澤持久，題材也拓展到人物、花鳥、風景及民間吉祥圖案，《奔騰的山丹馬》《絲路風情》等代表作多次在省、市藝術(shù)展覽中獲獎，還成了收藏家青睞的珍品。

　　“要讓傳統(tǒng)工藝跟上時代，就得融入現(xiàn)代審美。”張志光始終思考著非遺的未來。他嘗試用年輕人喜歡的短視頻展示烙畫創(chuàng)作過程，把山丹馬、丹霞地貌等地域元素搬進作品，讓更多年輕人了解這門古老技藝。從西漢的熱鐵燙木，到如今的彩烙新篇，張志光用半生匠心證明：非遺不是博物館里的標本，而是能在創(chuàng)新中煥發(fā)新生的文化瑰寶，而他的堅守與創(chuàng)新，正為山丹烙畫的傳承寫下最生動的注腳。